此时此刻，抓住每一个阅读瞬间！

此时此刻📚 | 法国的民族精神究竟是怎样的？

今日话题💌如果要用一个词或者一句话形容你认为的法国，你会如何描述呢？ 评论区留言，留下你的感受、共鸣、故事，以及所有和话题有关的一切思绪。让我们一起抓住每一个阅读瞬间💫 ————————分割线———————— 法国文化差不多从古典主义之后，它的语言确立了以后，开始拥有自己比较灿烂的文学，进入18世纪最绚烂的时刻。到19世纪，其实这种绚烂也维持着。在共和之后，世俗化帮助它打造了一种“民族精神”。在教育当中，其实也是贯穿了这种民族精神，实际上这也是法国外宣的一个口号。 我一直觉得巴黎是一个引人入胜的地方。当然因为各种各样的原因，它是一个外来移民的国家，只是这个外来移民在不同的时代，它是不同的移民而已。其实是越开放才越有民族。 法国是比较早的确定民族精神的，所谓的“民族精神”，并不是说关起门来就能够划清民族的边界，一定是在开放中才能够确定自己的民族精神的。 巴黎仍然是世界上最有包容力的大城市之一。 ——袁筱一 2024年法国巴黎奥运会开幕式现场 所以英国人也说，真正的法兰西精神也是从贞德死后才开始有的，之前的法国也是一盘散沙。 这里可以引用钱穆先生的一句话，钱穆先生认为民族最重要的是你的文化认同，而不是你的血统。任何一个国家总会有那么一段时代乱到一锅粥，你一个一个去查DNA就会发现可能真不是那么回事。 巴黎其实就是不断推倒又不断重建，不断更新自我。用大家都知道的话，巴黎就是天天在革命，夜夜在革命，才走到这一步的。 ——张佳玮 👉本文出自放松点，每个人的生活本来就是不同的——《每个人》新书分享会 扫描二维码，线上观看整场直播🎬 💁以下是现场读者留言 @小叶子 文学是观察世界，理解世界，以及理解自己。 @乔小乔 人来到这个世界，是为了唤醒自己的灵魂。 @momo 这本书的主角设定一开始就进了监狱，让我想到了今年戛纳电影节得奖的电影《狗阵》，其中男主因为过失杀人而入狱。一个人会因为什么而入狱，入狱之后的生活又会如何继续呢？我很喜欢这样的设定，可以引起读者很多思考。 @暖星（小学四年级学生） 这本书的某位翻译说了，这本书整体有种丧丧的感觉，但《每个人》这本书的名字，听起来就很轻盈，但书里讲的确是引人深思的故事。它讲了小说主人公是怎么从平静的生活掉入深渊的。故事虽然悲伤，但也不乏幽默的细节。 @LML 芸芸众生，每个人都有自己的活法。

此时此刻📚 | “巴西”的名字来源竟然是它？

一场分享会，无数个瞬间。2024上海书展起，图图特携新栏目来啦🎉将线下的活动带给Q阅的小伙伴！ 新栏目上线➡️ #此时此刻，抓住每一个阅读瞬间！# 今日话题💌你印象中的巴西是什么样？ 评论区留言，留下你的感受、共鸣、故事，以及所有和话题有关的一切思绪。让我们一起抓住每一个阅读瞬间💫图图将抽一人赠送来自2024上海书展的巴西当代文学作品《歪犁》一本🎁 ————————分割线————————— 巴西这个国家的由来就是从“巴西木”这个名称开始的。 最开始的时候，葡萄牙的航海家、殖民者到达巴西的时候，在巴西发现的第一样能够从巴西带到欧洲还能盈利的商品，就是巴西木。所以从此之后，这个国家就留下了“巴西”这个名字。因为“巴西木”的树心是红色的，因此用“巴西”（即火炭）来命名。 1922年，巴西独立100周年时，他们想要从国家的政治独立走向文化独立，所以当时巴西很多很重要的思想家、作家提出了要创造一种新的诗歌和艺术的想法。 巴西当时非常有名的一位诗人、思想家奥斯瓦尔德·德·安德拉德就提出了“巴西木诗歌”这一概念，回溯了整个16世纪巴西木作为可以出口到整个欧洲的商品，所以1922年时他们希望巴西有诗歌和文学能够作为巴西文化出口到国外。 因此，把这一系列丛书起名为“巴西木”也是希望能够继续延续100年前巴西文人的想法，让巴西不为人知的艺术和文学形式能够被国外的读者了解。 ——樊星 本文出自活动“分隔与交融：认识真实的当代巴西” 🎬扫码二维码，线上观看整场活动 💁活动现场读者留言： @momo 听老师讲巴西的当代、历史社会、人文文化以及较为冷门的巴西文学，感受巴西异质性与文化丰富性，让我也真的想去那边看看，看看那个奇异的大熔炉。 @金元 阅读不仅是可以寻找自己身份的认同，也可以带你去到更远的地方。从别人的经历中开拓自我的认识，发现自己都不曾意识到的自己正在遇到的问题。比如《歪犁》中，那个父亲在年末之时才去思考，为什么别人让自己只能建造茅草房，自己就真的只建造茅草房？ @Calad 在介绍《歪犁》、《表皮之下》时，嘉宾老师谈到了巴西的教育，包括通过推广阅读改变社会，在中学教育中加入揭示巴西深层社会问题的文学作品等等。恰好近日在工作中接触了巴面教育制度的信息，彼时对其规章制度严谨感到惊讶，现在更加理解了为何这对巴西如此重要。阅读改变世界，也应为了理解世界更多地阅读。 @悠悠Janie 身体到不了巴西，因为有书籍，目光可以，心灵可以。 @Y 认识真实的巴西，了解不一样的巴西。不带刻板印象去认识。尊重各国的文化多样性，世界和而不同、交流互鉴、共同进步。 @赫尔希会笑栗壳 Este evento fez-me sentir profundamente a cultura brasèleira!

此时此刻📚 | 不自洽，可能才是这个时代获得意义的方式

今日话题💌有什么事情是你从前不敢做，但在一次放飞自我以后发觉“原来这没什么大不了的！” 评论区留言，留下你的感受、共鸣、故事，以及所有和话题有关的一切思绪。让我们一起抓住每一个阅读瞬间💫图图将抽一人赠送来自李敬泽的作品《青鸟故事集》🎁 ————————分割线———————— 在我们这样一个现代世界里，尤其是在网络的影响下，每一个人都过于焦虑于自己的自洽，恨不得从原生家庭开始来界定“我是什么”。为什么要那么自洽？这种自洽，一定程度上是我们自己给自己的一个强制性力量，把自己捆起来、关起来。 但为什么不可以说“我是不自洽的”？我是处于一个开放的、飞翔的、御风而行的状态，即使我的生活做不到，但我的心智是可以做到的，甚至在做的过程中，我不急于寻求自洽。 我觉得在现在繁星满天的世界里，追求自洽的倾向是一种强烈的自我规训。在这种情况下，面对世间每日每时的纷繁万物，你会失去充分处理它的能力，甚至不愿意去处理。我想，可能一个很重要的乐趣就是在纷繁万物中遨游，每天都遨出一个线条来，这可能是在我们这个时代获得意义的一种方式和途径。 ——李敬泽 本文出自越i越e，越重越飞翔——从《青鸟故事集》到《空山横》：李敬泽新书沙龙 扫描上方二维码，线上观看整场活动🎬 📖以下是现场读者留言 @玛卡巴卡 离题万里，风景才好。 @小豆芽 毛尖老师分享的，她从敬泽老师书中看到的一种写作方法，引起我的共鸣，基至可以说是启悟。这种写作方法就是“空山横”，在空山中先画一横，让空山活起来；先写伦敦的雾，再让伦敦起雾。那么，同理可证，做学术研究，如果在直觉上觉得两种对象/现象有联系，不妨先下结论，再抽丝剥茧地找出关联。这种类似数学的证明法、推理法，可能也是一种有效的文学研究法：假设结论，回到过程。 @谓铭 “先飞起来,随后看见广阔的天地。”李敬泽老师书写了一种如此自由的写作姿态，从演讲到写作，从“自洽”到“自我”，从流量时代到文学传播......我们无法从一场座谈中寻找固定而永恒的话题，因为我们允许生命的偶然与意外，那时候的自我便是向外敞开的、向上生长的，如此足矣。另外，中文系学生终于见到了毛尖和黄平老师，有些话题涉及当下、觉得亲切而温暖。 @叶子 李老师说的用开放的心态迎接不确定的自己，让自己生长。学会倾听更重要。这于我从事的《幼儿教育》有非常重要的指导意义。 @tan_sx 近两年，互轻网上流行一种“发疯文学”，比如“为什么意大利面要拌42号混凝土？”一方面是通过将毫不相关的事物关联起来引起荒谬和笑点，另一方面也是当代年轻人对于理想与现实的错位、意识与秩序的背道而驰所创造出的一种对于规则、规训的荒诞的解构。但是今天听了李老师的讲座之后，我前所未有地感受到万事万物的关联，可能是意大利面与混凝土，是跑步与树，等等。我感受到自由是在开阔的世界中联系，创造新的弧线。正如李老师说的“可以开放飞翔、御风而行”。 @采薇 从空山中“横空出世”的一横，到“自我”的边界探索，老师们启迪我们的是自由就是飞鸟在空山中划过的一横，当生命不被算法与规则定义，每个人都可以如青鸟般轻盈地游荡空山。 @燃予 李老师果真如青鸟，从空山飞向广阔的天空。他用温厚而坚定的话语解答了许多的现实的困惑，仿佛一位亲切的长者。愿我也可以“越重越飞翔”，多读、多写，飞起来吧。

此时此刻📚 | 其实我们读懂了，但自己不知道

今日话题💌你手边有一本读不进去的书吗？说说你和它相遇的故事～ 评论区留言，留下你的感受、共鸣、故事，以及所有和话题有关的一切思绪。让我们一起抓住每一个阅读瞬间💫 ————————分割线———————— 现场这位朋友说他读了（波拉尼奥的作品）以后感觉很忧伤，很狂乱。其实你读得够懂了。他的这种东西在你这儿产生了共鸣，他在情感上跟你产生了波动。 因为文学文本不是一个说明书，你必须得读懂才能操作，它有时候是感染性的。 比如，你读塞万提斯，他是几百年前的，然后又是一个西班牙人。你读波拉尼奥，虽然年代上没有那么远，但他是一个跟你的生活经历完全没有任何交集的人。但是，你读他的任何东西，会读出我们的某个相似之处，我们是同类，或者我们是一个相似的人，某种程度他是另外的一个自己的镜像。这难道不是最大的读懂吗？这已经比读懂更理想，是更美好的一种阅读的相遇。 至少大概有一半的读者跟我说看不懂，或者是看不完。这其实都没有问题，这不是书的错，也不是你的错，可能是没有时机，没有机缘。就跟人和人相遇，他需要一个机缘是吧？ 有很多读者跟我分享，有人说《百年孤独》要在列车上读，有人说他是在一个雨天读的，有人说他是站在图书馆里读的，当然还有站在书店里读的，我就特别佩服了。不管怎么样，你要允许自己有更多跟这本书相遇的方式。 你不要预设像看教科书一样，看了以后就懂了，就能总结出中心思想。这个是懂的其中一种方式，是阅读的一种方式。但是，我们有和一本书相遇的更多的、更丰富的、更美好的，或者更意外的方式。 按波拉尼奥的说法就是“冒险”，他喜欢用这样一个说法。有的书是你拿起来就放不下的，有的书是你怎么也读不下去的。但是，这都没有关系，你要允许自己，然后给自己更多的机会，给自己更多宽容和时间，来与其它的文本中的世界相遇。 ——范晔 👉本文出自波拉尼奥的文学地图——《在地狱阅览室里》新书分享会 🎬扫描二维码，线上观看整场活动 💁现场读者留言： @Citako 波拉尼奥去世多年仍有新作，范晔老师作了一个令人触动的类比： 我们看到的那些星光，有些已经消亡。 @Aubrey in the Moon 范晔老师提到了一个词“为词语受伤”，非常诗意的表述，仿佛看到诗人/作家在沉重的文字面前心软。 @足各 之前有读过波拉尼奥的《2666》和《地球上最后的夜晚》。今天在现场也看到了在售的版本，是和我当时买的一样的。读波拉尼奥的书是一段很奇妙的旅程，开始的时候充满兴趣，中途晦涩、枯燥，读完了之后并不能记住其中的很多细节，但依旧爱他的文字。 @礼乐牧起 作家真正的家园在书中，读者的精神家园也在其中，不论昨晚的阿瓜卢萨分享会——让隔绝者开始流动，让孤立者开始写作，两者相似。书是人类链接互相的阶梯，书是遇见伟大的媒介，书是在其中可以遇见更好的自己的镜子。 @西风漂流David 波拉尼奥是个相对复古的作者，他扁平、短、快的写作方式，他对追忆，对大跨度时间刻画的无限痴迷，给人非凡的阅读体验。 @毛毛 “不要受伤”，在文学中不要受伤，在生活中也不要受伤。如果正在受伤，如何才能使自己的心变得坚硬或坚强？亦或柔软，直面伤害，或逃离？ 📚波拉尼奥书单：

此时此刻📚 | 爱是时间的尺度

今日话题💌还记得你最近一次感受到“爱”的时候吗？当时的情形是什么样子的呢？快来和我们分享一下你体会到的爱意瞬间吧！ 评论区留言，留下你的感受、共鸣、故事，以及所有和话题有关的一切思绪。让我们一起抓住每一个阅读瞬间💫 ————————分割线———————— 所以一个小说重新思考过去，尽管这个过去是虚构的，这是不是一部真正的历史小说呢？ 《拉夫尔》的主人公阿尔谢尼是一个虚构人物，但他呈现的是一种面向过去的姿态。过去不只是意味着一堆文献，一堆图书馆里的资料，它意味着人曾经存在过的可能的一种状态，一种面向世界的、更辽阔的姿态，这个姿态可能是这个时代比较需要的。 德国哲学家韩炳哲也说过，现在这个时代是一个技术时代，导致爱欲正在垂死，爱已经成为被“陷入自我幻觉的现代人”所抛弃的东西。生活中，可能爱情每天都在发生，但是曾经的所谓的那个“爱”，我们已经越来越不能理解了。在《拉夫尔》里面你会看到爱有时候也会成为一种被阻碍的东西，它被各种各样的力量阻碍，比如情感、身份、种族、性别，爱和希望在这个小说里面有时候是很难实现的。 所以整部小说是关于时间和永恒之爱的。时间意味着两个人之间真正的关系的缔结和守护，叶芝的那首诗《当你老了》讲的其实也是时间和永恒之爱。为什么要老了这个爱才能真正体现出来？是因为年轻的时候，这个爱很容易变成一种稍纵即逝的、不可把握的东西，但是老了之后，它会成为一种具有永恒性的力量，也就是作者说的“当身体之爱上升为灵魂之爱，这个爱才是更加伟大的。” 时间是生命的真正的展开，它不是局限在一个人孤独的主体上的对世界的凝视、静观，它不是静止的，它是流变的，这流变的方向是从自我到他者，或者说是从封闭的自我走向敞开的他者。 最近我在读荣格的那本《现代人的心灵问题》，里面有个对现代人的经典的定义：“现代人是一个无历史的人，现代人是藐视历史，去除历史的人。”这个定义很经典，但是也暴露了现代人的真正的问题，就是没有时间感，没有囊括、容纳巨大的、绵长的、永恒的时间的能力。我们只能面对眼前的稍纵即逝的那些片段、那一瞬间，所以我们陷入了自我，陷入了一个人的孤独的目光，而不能从自己的目光走向爱的对象的目光。借用爱的对象的目光重新打量世界，这是一种巨大的爱，是一种救赎。 ——胡桑 本文出自：在爱情和信仰中跋涉——沃多拉兹金《拉夫尔》新书分享会 扫描二维码，线上观看整场直播🎬 💁以下是现场读者留言 @月岛 爱是时间的尺度。 @brave 我们需要更多的关于“好人”的塑造，足以让我们反思我们现在的道德不足处。非常感谢作者塑造了一个好人形象。 @浮游生物 俄语让我感到这故事来自远方，但不仅是空间上，这以中世纪为背景的故事同样让人感到时间上的渺远。 @urbpla 作者和学者之间没有明确的分野，文学连接着二者。 @momo 永恒的爱，救赎......人类因爱而伟大。 @幸运黑 “拉夫尔”是在现实中存在的。作者在分享会的幽默分享，使我对这本书更加向往，更想去阅读。 @momo 当代的爱大部分是短暂的，转瞬即逝的，而《拉夫尔》中的爱却是永恒带有救赎的。爱不是占有，而是灵魂契合。俄国文学是苦难孕育的文学，是天幕暗沉、突然亮起灯的时刻。

此时此刻📚 | 在他身上，我找到了重新获取常识的方法！

今日话题💌你在看书时发现过什么突破你常识的事实？ 评论区留言，留下你的感受、共鸣、故事，以及所有和话题有关的一切思绪。让我们一起抓住每一个阅读瞬间💫图图将抽一人赠送来自2024上海书展本活动新书《第一次遇见马可•波罗》一本🎁 ————————分割线———————— 当我们接触到的一些宣传或者是知识越来越多，可能会让我们对这个世界产生一种恐惧。我认为这个世界非常大，或者认为它非常小，总之可能会逐渐使我们脱离常识。怎么去重新获取常识？要么就是通过读书，要么就通过行路，来摆脱我们对于这个世界的一些错误的认知。 ——朱明 所以对马可·波罗而言，有另外一个可贵的地方，就是他接受了，他重新建构了一个新的知识体系，是原来欧洲那些知识体系里没有的事物。那么，西方人怎样接受马可·波罗呢？西方一般的读者还会出现刚才那几种情况，这个人是不是个骗子？所以对马可·波罗的怀疑，根源可能跟这个有关。但是你会发现知识越多的人，对他的接受度越高。你会发现马可·波罗回去之后，有些大学教授去跟他去聊天，去问他所获得的关于东方世界的知识，而且非常认真地记载下来——一个去过东方的旅行者所记录的东方的知识。这说明他见的越多，他的知识存量越多，他就越能接受这些新的东西。 ——马晓林 👉本文出自发现中国与融入世界：说不尽的马可·波罗 🎬扫描二维码，线上观看整场活动 💁现场读者留言： @涛 想走一走马可·波罗的路，了解元朝历史。 @happy 人们往往把一些事物拉到自己的认知里，用自己的认知去框架事情。 @momo 读书和行走，打破自己的常识误解！ @大妞 神秘元朝吸引我从《从大都到上都》开始，马可·波罗也是一个有趣的切入点。 @圆圆 上一次遇见马可·波罗,是在卡尔维诺的《看不见的城市》,当时只是在感慨卡尔维诺的想象力真丰富。今天听到嘉宾的谈话时我才想起，卡尔维诺和马可·波罗都是意大利人。 这次活动的标题取得很好，马可·波罗是中西文化交汇的一个重要人物的，他的影响是持久的，他是一个良好的起点，希望中国与世界能一直保持良好的交流。 @AAken 印象比较深的一点是二位老师提到的之前曾经流行的一种对马可·波罗是否来过中国的质疑。为了反驳这种怀疑论，一是从正面论证，马可·波罗对中国税赋、盐业状况的记载十分符合事实。二是从反面讲，那些怀疑论者所举出的论点：比如他为何不提茶叶、缠足，那些事物在元代北方不流行。可见不能以现在的情况推断历史，任何文化来就是不断流变、发展之中。 另外又提到马可·波罗对于异质文化没有排斥、抹杀和妖魔化，这让我们认识到保持一个开放心态的重要性。

此时此刻📚 | 原来广东人才是吃辣鼻祖

今日话题 💌你还知道有什么事情在历史上和现在的状况完全不一样，令人意想不到？评论区分享一下，也让我们重新认识认识吧~ 评论区留言，留下你的感受、共鸣、故事，以及所有和话题有关的一切思绪。让我们一起抓住每一个阅读瞬间💫 ———————分割线———————— 我们说粤菜很清淡，其实粤菜现在口味也变重了，顺德人终于放辣椒了。 但是我再告诉你们（一件事），最早发明辣椒酱的人是顺德人，而且是在咸淡水交界之地做粤菜海鲜最好的地方甘竹滩，那个地方应该是吃得最清淡的，但出现了辣椒酱的发源地。 我目前所能够检索到的资料，最早的辣椒酱就是在那里，然后在广东、香港风行，再传到上海来。上海最早的辣椒酱，目前能检索到的资料就是广州人过来卖，后面再过来设厂生产。广东那个时候就那么喜欢吃辣椒酱。而且在民国早期就有桂林辣椒酱，因为桂林跟湖南是一个生活区、文化区，是比较偏辣的，桂林辣椒酱在很早就在广州有很大的市场。 广东人怎么味道会这么重？ 最近我整理民国1925年、1926年的《食话》《茶经》，这两个材料是可以改写广东现代的饮食史的。我们现在好多印象其实是根据当下，但历史不是这样的，你发现历史原来如此，原来我们曾经这样过。我们中国有一个文化传统叫作以复古为革新。我们的革新变迁，其实都是有历史渊源的，不是突然变形的，它一定是有传统的因素。 ——周松芳 👉本文出自不止是粤味——《广东食语》新书分享会 🎬扫描二维码，线上观看整场活动 💁现场读者留言 @键盘随身 身为常住广东的上海人，十分渴望更好地融入粤味生活。 @清水芙蓉 作者集二十年精研广东饮食之力，侃侃而谈，不仅谈粤菜，更是在谈政治经济文化。 @Yumi 认同感，人的一生都在追求认同感。来到一座陌生的城市，为融入进去，饮食、文化背景、生活习惯，都在顺应当地当时所处环境。 @bin bin 中国好吃的东西太多了，都来不及吃！ @Ailley 让我感受到粤菜的不同。食物也是有发展史的，广州人也是吃辣椒的，并且发源和好的辣椒也是在广州。 @LM 作者渊博的知识底蕴揭示粤菜不止是菜，更是文化和地域融合。爱美食，爱文化，带着文化去更好享受美食！ @汤x 热爱美食就是热爱生活，关于饮食文化的分享让我们重新理解这句话背后的内涵。 美食不止是美食家眼中的美味，也不止是文人眼中的温暖故事与人生，还是历史学者们眼中的人物个性，城市故事，更是这背后的政治经济文化。从古到新，在新中寻古，这就是中华的美食文化。 @乐游 了解广东饮食历史，为今年要准备去的广东美食之旅更增动力！

此时此刻📚 | 我们确实从来没懂过别人

今日话题💌有什么事情反复困扰你吗？尝试寻找懂你的人吧～ 评论区留言，留下你的感受、共鸣、故事，以及所有和话题有关的一切思绪。让我们一起抓住每一个阅读瞬间💫图图将抽一人赠送来自2024上海书展的福瑟戏剧选新书🎁 ————————分割线———————— 我们看现代作品看不懂是很容易的，事实上我们在日常生活中，我们究竟能看懂多少东西，我们知道别人为什么痛苦吗？知道别人为什么沉默吗？知道某两个人突然为什么就断交了，就不来往了，很多时候我们有很多不知道的东西，我们不懂的东西。 但是约恩·福瑟，他会把这个不懂穿破，他会深入到更深的层面，他会呈现我们人与人之间可能比较残酷的一个事实：我们确实就从来没懂过别人，懂别人是如此之艰难，但是我们总以为是别人不懂我。 就比如我们说重复，大家想一想我们会在什么时候容易重复。 伤心的时候、走神的时候、愤怒的时候，或者说忧郁的时候，或者说不知所云的时候，都是一些其实某种意义上情绪的低点或者高点，而不是平常的这种状态下。因为不能够理解一些东西，或者说觉得别人没有理解我，我们就会表达这种东西。 《有人将至》剧照 他们为什么在台上反复说同样的话呢（《有人将至》中为什么一句话要说30遍）？因为我们从来没学会倾听。 我们必须追随着他的文字，深入到人物的内心深处，你才忽然意识到，原来人可以如此的孤独，语言如此难以表达人内心的寂寞，或者说那种难以言传的东西是如此之多。 ——赵松 👉本文出自“赋予生命中那难以言说的一切以声音”——《有人将至：约恩·福瑟戏剧选》新书沙龙 🎬扫描二维码，线上观看整场活动 💁现场读者留言： @Merovingian 一切美好的名字都是悲伤的。当文字在忽明忽暗的光线中落地，道成肉身，我们都是囚徒 ，带着过去的记忆走向死亡。 @牵着蜗牛去跑步 一场场悲欢离合，一段段跌宕命运，道尽了人情的淡漠，世事的悲凉，和生命的短暂。 文学需要光，光就来了。 不懂福瑟的人生才里完美的。 人生需要去聆听才懂得人生。 @Bravery 邹老师提到“我们大概不再孤单，因为这世上有人与我看到了同样的色彩”，听到这句的那一刻，突然明白了自己之前为什么会因找到了与自己喜欢同一本书的朋友而欣喜万分。现在我知道了答案，那意味着我不再孤单。感谢福瑟，赋予生命中那难以言说的一切以声音。而静场的沉默，或许是最宏大的声音。 @叶 通过嘉宾现场的剧本朗读，我这个福瑟的新读者感受到了简单、重复对白下人物汹涌、矛盾、挣扎、不安的心理以态。关于这种物理距离的相近却在“语言”层面上远隔千里的状态，让我联想到刘震云的作品《一句顶一万句》，人能够寻得一个说得着、能够互样理解的人的确算是一件难事。福瑟作品构建的场景感也吸引到我想要走进剧场通过另一种形式感受福瑟戏剧的魅力。 @沈致远 显然分享会的受众聚焦在对这位诺奖得主有关切的社群中(不如有关诗经/世说新语讲座热门，但因为小众而先锋)，我的入坑可以说是高中语文老师的推荐，也有自己在复旦哲院对哲学的敏感。不同于往届作家如易卜生，我不认为他在书写宏大，不在抛出现实问题，而更像他自述的师承贝克特,《有人将至》某种意义上是《等待戈多》的反向形成，而更微妙在人在孤独的“独身”与“群体”摇摆中的暖昧，是消解宏大，转而面对人与人、自我关系的极简本质。重复的呓语为文风增添了诗意与空灵！这种存在主义哲学的演化在我看来把一切可言说化的同时把嘈杂的那么多“声音”带来的沟通无效化，让沉默成为生命的底色——如《一个夏日》。