登录 | 注册
本书是电视文化人申晓力在三十余年影视职业生涯中,为纪录片等纪实影像节目撰写的解说词或相关文字,包含《家在向海》《向着太阳》《感谢生活》《深圳河》等,从人与自然、人与历史、人与社会三个维度,展现出电视人对世界独特的观察视角与思考。立体化的影视效果,被压缩到纸张上,形成诗一样的语言,给人一种独特的阅读体验。换句话说,本书就像是写在纸上的纪录片,虽然没有图画,却能够通过“字幕”“解说”“同期声”等,让读者感受到丰富的画面,形式独特。
申晓力 ·媒体艺术 ·9.1万字
《流行音乐教育系列丛书:流行音乐多声部写作教程》中,详细地讲到了关于歌曲伴唱以及Accapella的写法。因为多声部音乐的依据是和弦,所以,书中也会介绍和声学的相关知识。书中内容有四声部写作、四声部分类、按音色组合分类、按声部特征分类、四声部的和声基础等。
潘永峰 ·音乐 ·4.2万字
本书以“大综艺”为研究对象,用系统发展的眼光看电视综艺节目的创新,尝试为解决现阶段中国电视综艺节目发展中的问题和阻碍提供解决方案;通过不同学科的交叉、融合研究,寻找理论、方法、原则等在电视综艺节目创新过程中的一般规律性特征,形成电视综艺节目创新的实践策略体系;分析新时代中国电视综艺节目的发展基础、发展创新理论、发展方向和发展路径,力求反映中国电视综艺发展的新理念、新思维、新形态和新模式。
李岭涛 王艳 李冬梅 卢思蕊 ·媒体艺术 ·14.8万字
欧美流行音乐的历史虽然只经历了一个多世纪,但其音乐形态却极为丰富,各种音乐风格之间有着复杂的关系。尤静波著的《欧美流行音乐简史》以欧美流行音乐为基础,梳理了欧美流行音乐清晰简明的一个发展脉络,介绍了欧美流行音乐各流派的不同风格。为设有流行音乐专业的艺术院校解决流行音乐史学教材的缺口。
尤静波 ·音乐 ·24.3万字
本书为我国建筑学巨擘梁思成所著,作者宏微并重,系统讲述了我国从上古到各朝再到近代时期中国建筑的各式特征及变化。此书首次把中国建筑史学纳入了系统科学研究的领域,以历史文献与实例调查相结合的方法,揭示了中国古代建筑的设计规律、技术要点,总结出中国建筑的成就和各时代的主要特征,使中国建筑史从蒙昧走向科学,形成为一门独立学科,向世人展现了一片崭新的学术天地。本书在《中国建筑史》原文全书及手绘线稿图的基础上,引证了大量的文献资料和实物记录,将实物建筑绘制成彩色手绘图加入书中,更新补充了300余张高清精美插图。
梁思成 ·建筑艺术 ·15.2万字
这是一本国画基本教程。在本书中,作者精心选取了40组不同的素材,包含花鸟、山水、人物等主题,通过国画洒脱、流动的笔触,为读者淋漓尽致地展示了国画的飘逸和蕴藉。首先,作者在开篇以图文结合的形式,细致地为读者讲述了国画的缘起、载体、分类、基本技法等基础知识,让读者对国画先有一个清晰的认知。之后40幅作品的分步详解示范是本书的核心部分。每一幅国画作品,都有分布教程的详细讲解,并附上古代名画的赏析,让读者在循序渐进的过程中就能轻松掌握绘画技巧,又能提高名画赏析的水平;也有重难点的易犯错误提示,让读者更好地学习到点睛的进阶技巧,从而具备独立作画的能力,画出一幅幅精彩的国画作品。
陈胄 ·绘画 ·2.6万字
探讨中国艺术的审美本源,还原中国艺术独特的精神品格。《书写美学》针对中国书法、中国绘画艺术所独具的书写性表达方式,从书法、中国画创作与鉴赏的角度出发,对各种流派的书法、中国画的书写性审美特征进行了系统归纳和深入阐释。同时对书法中的篆、隶、楷、行、草五大书体的美学特征,以及中国画中的人物、花鸟、山水等绘画样式做了具体的审美探讨与阐释,并进一步探讨了书法、中国画创作与鉴赏中独特的审美路径和审美境界。
邱正伦 ·艺术理论 ·24万字
“现代建筑的历史是一段关于改革、‘先锋派’潮流的历史,而非一段试图中立地、不带意识形态色彩地去解决整个建筑生产问题的历史。”著名建筑评论家、普林斯顿大学建筑学荣休教授艾伦·科洪,围绕文化与工业、审美与实用等核心主题,透过评述20世纪上半叶欧美各国现代建筑运动及其得失,简明且精准地呈现出现代建筑的发展全貌。科洪教授从建筑与现代性外部条件冲突的重要时刻切入,不拘于分析具体的建筑作品,着意厘清功能主义、有机主义、表现主义、未来主义等关键思想在各国的演变,揭示贯穿现代建筑运动的主要矛盾,同时将现代建筑大师——勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗、弗兰克·劳埃德·赖特等人的实践,置于各自社会与文化思想背景中做出新的诠释。
(英)艾伦·科洪 ·建筑艺术 ·15万字
《山海经》是中国先秦时代的重要古籍,也是我国上古神话的宝库,它为我们了解古人的宇宙观和神话思维提供了重要的视角。本书以《山海经》为蓝本,精选了100多只异兽,以水彩的方式绘制出了精美的画作,并配合《山海经》的原文、译文,集结成收藏画册。本书异兽类型多样,画面富有想象力。开本小巧便携,可随时翻阅。本书适合喜欢《山海经》,喜欢收藏画册,喜欢传统文化的读者收藏和阅读。
文墨隐 ·绘画 ·1.2万字
本书是关于欧式美男动漫角色的绘画实例教程。全书共4章,分别介绍了欧式美男的外貌特征、形体特征、服饰特点和人物设定。本书不仅详细讲解了欧式美男的脸部、表情、身材、动作、服饰和道具的基础绘制方法,还通过对9个人物设定的实例进行详细讲解,进一步阐述了欧式美男的人物角色形象设定技法。本书适合漫画爱好者、人物角色设定初学者阅读。
绘月工坊主编 ·绘画 ·1.9万字
本书从无人机航拍的基本操作等基础知识开始讲起,详细介绍了无人机控制器界面布局与功能、航拍摄影与摄像基础、照片与视频格式、航拍安全注意事项、航拍的准备与规划、景别/用光与构图技巧、飞行与智能航拍、大师镜头与一键短片、无人机延时视频实战、视频拍摄的高级技巧、自然风光航拍、城市风光航拍等内容,帮助广大读者快速掌握航拍的全方位知识。本书还分享了航拍照片后期处理的技术要点,以及借助剪映、Premiere软件对航拍视频进行后期剪辑和调色的技巧。本书内容丰富,适合刚接触无人机航拍的初学者和喜爱航拍的无人机用户参考阅读,也可作为相关影像制作培训机构的教材。
静言 ·摄影 ·8.2万字
速写是造型艺术的基础,也是创作的准备阶段和记录手段。本书共分6个章节,来对游戏动漫角色速写技巧进行全面系统的讲解。第1章是速写基础,详细讲解了速写的分类和作用等知识。第2章是游戏动漫角色人体结构解析,全面讲解了头部、躯干、四肢、手足的结构和绘制技巧。第3章是游戏动漫角色动态绘制知识,对框架起型法、轮廓起型法等进行了详细讲解,读者运用这些方法可以快速绘制出各种动态。第4章对游戏动漫角色性格特征刻画进行全面讲解,表情、性格与五官的关系、发型、肢体语言、服饰、特效是该部分的核心知识,也是表现角色魅力的关键。第5章是游戏动漫角色综合设计实战,各种常见的角色设计和表现技巧在这部分都有讲解,希望读者能举一反三。第6章是拓展知识,对透视和多人互动在设计中的运用做了全面讲解,以期帮助读者快速提升设计能力。本书内容讲解形式以全图解为主,对不同知识点进行了标注和说明,以让复杂的知识清晰、易懂;通过文字提示、细节拓展等形式,实现举一反三,融会贯通。另外本书还配备了练习,读者可以一边画一边思考;附赠的视频课程,能帮助读者更好地学习。
家重编著 ·绘画 ·3.2万字
本书是一本揭示叙事力量在设计领域应用的创新之作。作者通过深入剖析,展示了如何运用故事的力量来指导产品设计,创造出既美观又富有意义的用户体验。书中不仅阐述了叙事设计的基本原理和方法,还通过丰富的实践案例,向读者展示了如何将这一理念应用于实际项目中。无论你是希望提升产品设计水平的专业人士,还是对设计思维感兴趣的普通读者,都能从这本书中获得宝贵的启示和灵感。通过学习书中的叙事设计技巧,你将能够更好地理解和满足用户需求,创造出更加引人入胜、富有情感共鸣的产品体验。
(瑞典)安娜·达尔斯托姆 ·设计 ·18.5万字
《西方钢琴艺术史(音乐卷)》以西方音乐史上对钢琴(及古钢琴)音乐贡献突出的作曲家及其作品为论述对象,从宏观上梳理西方钢琴艺术的历史发展脉络。书中精选了一些有代表性的文献,既广征博引,又不繁琐考证,思路清晰,便于广大读者理解。作者用作品实例解释了为什么在那个时代会产生那种风格的作品?是怎样的钢琴构造支持了作品的诞生?不同时期的作曲家之间存在着怎样的沿袭关系?各个时期的作品和织体结构和调式调性上有什么新发展?这些问题的解答,拓展了读者的思维空间,加深了人们对钢琴作品的理解。
周薇 ·音乐 ·15.7万字
本书全面系统地介绍了摄影摄像的基础知识和拍摄技术,包括数码摄影概述、数码摄影技术、数码摄影艺术、主题摄影、数码摄像机概述、数码摄像技术和主题摄像共7章,并在主题摄影摄像中,分别介绍了广告摄影、风光摄影、人像摄影、新闻摄影、生活主题片、旅游主题片、纪实主题片、婚礼主题片等常见的类型。通过对这些主题摄影摄像案例的介绍,本书对摄影摄像技术进行了全面的分析和详细的讲解,使读者更加了解实际拍摄工作、艺术创意思维更加开阔、不断提升实际拍摄水平。同时,本书还对摄影与计算机图像处理技术、摄像与计算机视频处理技术进行了介绍,从而使读者能够掌握相应的操作技能。本书可作为职业院校艺术设计类专业课程的教材,也可供相关从业人员学习参考。
周建国 唐桂林主编 ·摄影 ·7.5万字
《北京时尚论坛——设计中的文化自信表达/云定制·时尚产业新模式(2015)》2014年“新中装”的亮相,作为一次重大设计事件,中国设计向全世界表达了自己的设计形式和文化立场。本次论坛以此为社会以及行业大背景,审视在西方化设计潮流面前,中国设计教育对于如何表达自身的文化自信和文化立场的认真思考。论坛将以前瞻性的学术视野,从理论层面到产业层面深入探讨,涉及东方设计的美学标准,以及服装设计产品所具有的美学品格等。在国际创意设计发展的大背景下,论坛围绕主题进行交流与对话。
中国服装设计师协会 ·设计 ·12万字
本书以研究自然为起点,直接观察自然、感受自然,强调主观感受与表现,着重于具象思维与抽象思维之间交叉转换的训练;围绕设计学科的特点,分阶段、分步骤、分层次组织教学:让学生多方位地接近自然,多角度地思考造型和空间,培养符合设计需要的思维方式和“造形”“造物”的创造力。在造型训练中注重画面形态的处理与主观表现,并结合实际案例进行分析。寻找基础课与专业课的链接点,使这种训练成为设计教育中具有专业性的基础教学形式,形成视觉思维习惯,为视觉传达、产品、建筑、环境艺术、服装等专业设计奠定础。本书的主要内容包括:形态的研究与表现,自然形态的观察与选择,形态的切割、解构与重组,形态的联想与表现,设计素描的应用等。
蔡忆龙编著 ·艺术理论 ·4.3万字
故宫博物院,这座闻名世界的古代艺术宝库,收藏了多达一百八十余万件各类珍贵文物。其中十五万余件绘画涵盖了隋唐以来各个时代、不同门类的作品,它们中最为璀璨的,莫过于开启时代风气、影响后世的名家名作。我们又从中精心挑选出五十件,隋唐五代、宋、元、明、清时代均衡,人物、花鸟、山水门类齐全,合起来就是一部极简的中国绘画史,郑重地向喜欢传统文化的青少年加以介绍。这些入选作品,多数都是清代内府的收藏,或新中国成立后通过购买、文物局调拨进入故宫博物院。除极少数早期摹本外,它们皆为公认的名家真迹,代表各自时代绘画艺术的发展方向,长期以来被奉为经典,广泛流传。每件名画的故事,都能写出一本厚厚的书。要以短短三四百字的篇幅来呈现它的精彩片段,的确是不小的挑战。而在这个普及性的小册子里,我以文字简洁、信息准确、艺术特点概括清晰,作为努力的方向。读书如游山,须知丘壑美。让我们以故宫博物院珍藏名作为舟楫,一起开启中国绘画的旅程吧!
马顺平 ·收藏 ·2.3万字
优美的女性人体无疑是各种插画绘制中的重点,可以说掌握了女性人体绘制技巧的插画师,就掌握了“财富密码”。女性人体绘制涉及的绘制技巧相对于男性人体的更加复杂,女性脸部、女性动态人体造型等是插画师的必修课。很多人在绘制女性角色时,往往不知道如何运用人体动态来表现角色的鲜明特征;在学习人体绘制时,找不到学习的切入点。本书将人体结构进行拆解,将学习人体绘制需要掌握的知识简化,通过简易的几何体或几何图形组合来讲解人体绘制中比较难懂的结构原理。本书对学习人体绘制的过程进行规划,帮助读者明确各个阶段需要掌握的知识和具备的能力。想要画出有趣的女性角色,需要读者在掌握好人体基础知识的同时进行持之以恒的练习。希望读者能够在绘画的道路上找到自己的快乐。本书适合美术专业的学生和老师,游戏、动漫公司的从业人员,以及插画、动漫手绘的爱好者学习使用。
毕泰玮著绘 ·绘画 ·3.7万字
本书主要从书法、绘画、金石等三个方面展开,从朝鲜使团燕行这个大背景入手,研究了十八、十九世纪中朝两国的书画艺术交流历史,汇辑整理燕行录中所见中朝书画艺术交流史料。主要内容有:中朝两国之间的书法交流对朝鲜王朝后半期书法史的影响,重点考察中国书法对朝鲜输入的状况、两国书家在书学理论和书法技法方面的交流探讨。中朝两国在绘画方面的交流,重点考察中国绘画对朝鲜的输入情况、两国画家的相互影响和交流情况以及朝鲜后期绘画对中国清朝绘画的接受等。中朝两国在金石方面的交流,重点考察清代金石考据学对朝鲜碑学的影响。
谢光辉 王碧凤 谢士华 孟安康 ·绘画 ·16.8万字
QQ阅读手机版